Bullit

El recientemente fallecido Peter Yates dirigió la espectacular Bullit (1968), un clásico del cine y uno de los grandes títulos seminales dentro del cine de acción y policíaco.

Protagonizada por un Steve McQueen en plena forma (yo de mayor quiero ser como él), personalmente encuentro que este es un título bastante significativo dentro del cine americano, no sólo por su importancia dentro del cine de género, también porque es uno de los primeros en adoptar un estilo, una manera de narrar, que resultará especialmente significativa durante los años setenta, la edad dorada del cine americano. La razón principal para ello radica en que Yates era inglés, europeo, y por ello incorpora los avances narrativos que se habían realizado en la nouvelle vague francesa y el neorrealismo italiano.

Pero empecemos por el principio: la secuencia de títulos de crédito. Tomáos un momento para estudiarla con atención:

Ésta secuencia de créditos está tremendamente estilizada: mezcla color y blanco y negro, forma parte integrante del argumento de la película, se utilizan diferentes lentes, cuidados movimientos de cámara. La música de Lalo Schifrin, jazz/lounge, le da un aire cool, un estilo que la hermana con otro clásico: Asesino implacable (Get Carter, Mike Hodges, 1971), la cara oscura de Bullit se podría decir. Pero, principalmente, la secuencia de títulos sigue un estilo, muy de los años sesenta en cierto modo, que no sigue luego el resto de la película.

En el corpus principal de la película observamos la utilización de un estilo naturalista, de pseudodocumental, en el cual se utilizan escenarios naturales, los médicos son auténticos médicos, la cámara es un observador objetivo en ocasiones y en otras un espía. Es decir, puro realismo. Yates quiere transmitir la sensación de que estás viendo un documental sobre la vida de un policía que persigue a unos criminales.

Este estilo naturalista se mezcla con una narrativa que sigue el estilo de Hollywood, más teatral, que resalta en la famosa escena de la persecución, donde los ángulos en los que se coloca la cámara y el montaje de la secuencia juegan el papel principal. En cierto modo, se utiliza el estilo naturalista para meternos dentro del mundo, para empatizar con los personajes para arrojarnos luego a una persecución de coches que, debido, a lo anterior, se ve realzada en su realismo: resultan espectaculares y completamente verosímiles dos coches lanzándose a toda velocidad por las calles de San Francisco. Lo mismo se aplica al resto de escenas de acción de la película.

Steve McQueen puede que no fuera un gran actor, pero desde luego tenía un gran carisma y la cámara lo adoraba. Aquí realiza un buen papel como policía rebelde, expeditivo, que sigue sus propias reglas. Un personaje que luego, a base de ser utilizado una y otra vez, se acabaría convirtiendo en un cliché del género. Por otro lado tenemos a la bella Jacqueline Bisset, interpretando al interés amoroso del protagonista. Un papel sin mucha chicha pero que nos permite disfrutar de la agradable presencia de la Bisset.

Bullit es algo más que una persecución de coches espectacular, es una gran película policíaca que cuenta una interesante historia mezclando el más puro estilo noir con el pseudodocumental. Un estilo que luego sería imitado y seguido durante la década siguiente en otros clásicos como Contra el imperio de la droga (The French Connection, William Friedkin, 1971).