The Whisperer in Darkness

 

¿Te gustan las películas clásicas de terror? ¿Eres fan de H. P. Lovecraft? ¡Tengo la película perfecta para tí!

The H. P. Lovecraft Historical Society son una sociedad dedicada, como podéis deducir por su nombre, a reivindicar la obra del creador de los mitos de Cthulhu. Además del típico merchandising (camisetas, chaquetas, tazas, etc.), también editan adaptaciones de relatos de Lovecraft en formato serial radiofónico a imitación de los seriales que se oían en la radio en la época en que Lovecraft vivió. La misma idea la utilizan para adaptar relatos en forma de cortometraje: cine mudo utilizando las mismas técnicas cinematográficas de la época en que se publicaron los relatos. Originalmente El que susurra en la oscuridad se publicó en 1931, lo que explica que The Whisperer in Darkness (Sean Branney, 2011) imite las películas de terror de los años 30... hasta cierto punto.

El film sigue de forma muy fiel el relato original de Lovecraft: el profesor Albert Wilmarth (Matt Foyer) es un hombre escéptico que no cree en criaturas de otros mundos. Pero su convicción se pone a prueba cuando empieza a recibir cartas y pruebas de la existencia de extrañas criaturas por parte de Henry Akeley (Barry Lynch), un granjero cuya propiedad empieza a verse atacada por extrañas criaturas. Cuando Wilmarth decida visitar a Akeley, se verá atrapado en una pesadilla cósmica.

Como he dicho, el film se mantiene bastante fiel al relato de Lovecraft, pero se alarga innecesariamente la primera parte de la película y más tarde se transforma en un relato más propio de Robert E. Howard que de Lovecraft. De hecho, tiene presencia bastante prominente el portal de piedras negras que Howard creara como aportación a los mitos de Cthulhu y que aparece en varios relatos del creador de Conan, como La piedra negra. Pero si la expansión del final es bastante acertada, la de la primera parte hace que acabe siendo un film excesivamente largo. Eso, junto al añadido de la CGI, el sonido surround 5.1 y la alta definición (se echa de menos el grano del celuloide) hacen que se pierda el efecto de ver una película de los años 30.

De todos modos, la película tiene también sus cosas buenas. A pesar de la algo aburrida primera parte, luego se convierte en un film bastante entretenido y hasta simpático. Aunque no da miedo, sí que tiene toques fantásticos cuando sigue la mezcla de ciencia ficción y terror que hizo única la obra de Lovecraft.

Como he dicho al principio, si os gusta el cine de terror clásico y la obra de Lovecraft, es posible que esta película os haga bastante gracia. He de advertiros que por alguna extraña razón la edición en DVD de esta película incluye subtítulos en castellano para la película, pero la edición en Blu-ray no.

Inquisición

 

Con Inquisición (1976) debutó Paul Naschy en la dirección, aunque para sus tareas como director usaba su verdadero nombre: Jacinto Molina, igual que hacía con los guiones. Este debut como director es el primero de diversos estudios sobre la miseria humana que haría Molina, aunque, esta vez, sin la coartada del género fantástico.

Ambientada en la Francia del siglo XVI, el film arranca con la llegada del inquisidor Bernard de Fossey (Naschy) y sus ayudantes a un pequeño pueblo de la campiña francesa. La llegada de estos inquisidores provocará que diversos pueblerinos los usen para llevar a cabo rencorosas venganzas, acusando en falso a aquellos a los que tienen manía, mientras la fe ciega de los inquisidores hace que cometan terribles barbaridades sobre personas inocentes. Por su parte, Bernard de Fossey se enamorará de la bella Catherine (Daniela Giordano). Catherine busca venganza por la muerte de su prometido Jean (Juan Luis Galiardo), lo que provocará que se una a un culto satánico.

Naschy nos muestra una población dominada por la superstición, la ignorancia y el fanatismo. Un mundo en el que no hay inocentes. Mientras los inquisidores torturan y matan inocentes, otros se hacen adeptos a la brujería y el satanismo llevados, irónicamente, por la misma ignorante superstición que domina a los inquisidores. Esto hace que, aunque sea un film "realista", con sangrientas escenas de torturas inquisitoriales, las ceremonias satánicas dan la oportunidad a Naschy de reflejar algo de la ambientación terrorífica que tanto dominaba.

Si bien en esta primera película la dirección de Naschy es algo floja e insegura en algunos momentos, su relato cargado de pesimismo existencial consigue mantener al espectador interesado. En un mundo como el actual cargado de sangrientos fanatismos, este es un film que resulta inesperadamente relevante, que nos hace reflexionar sobre la hipocresía y la crueldad que muchas veces encuentran refugio en la fe ciega.

Corazones de acero (Fury)

 

Ya podéis leer la crítica que he escrito para Underbrain Mgz de la brutal Corazones de acero (Fury, David Ayer, 2014) clicando aquí:

http://underbrain.com/cine/corazones-de-acero-fury/

Si queréis experimentar un oscuro viaje de ida y vuelta al infierno, os recomiendo esta película. Es sangrienta y violenta como si la hubiera rodado un Paul Verhoeven de los primeros tiempos, pero esta violencia no es gratuita: nos sumerge en el horror de la guerra de forma muy efectiva.

Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia) (Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance))

Jamás pensé que escribiría "gran película" junto a "dirigida por Alejandro González Iñárritu", pero la vida está llena de sorpresas. Porque Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia (Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance), 2014) es una gran película y está dirigida por Alejandro González Iñárritu. Podéis leer por qué me parece tan fantástica en la más larga de lo normal crítica que escribí para Underbrain Mgz clicando aquí:

http://underbrain.com/cine/birdman-o-la-inesperada-virtud-de-la-ignorancia/

Si he de juzgar por el pase de prensa, es posible que sea una de esas películas que crea división entre los espectadores, pero espero que a todo el mundo le parezca tan genial como a mí (o por lo menos que se lo parezca a aquellos que disfrutan del humor negro como yo). Muy, muy recomendable.

Death by Invitation

 

Distribuida (más bien poco) en su momento como una típica exploitation de terror, lo cierto es que Death by Invitation (Ken Friedman, 1971) es un film más interesante de lo que puede parecer a primera vista.

La historia que cuenta resulta bastante familiar para los aficionados: una bruja es condenada a morir en la hoguera y jura venganza. Unos cuantos siglos más tarde, su descendiente se encarga de llevar a cabo la venganza en los descendientes de los que la acusaron. Pero lo que hace interesante esta película es la ejecución, cómo Friedman nos cuenta esta historia.

En lugar de imitar el estilo de las películas de terror de la época, Friedman opta por un estilo más "artístico", lo que en Estados Unidos se conoce como "arthouse" y aquí llamamos "cine de autor" o "cine de arte y ensayo". Llenando así el film de pequeños detalles curiosos, buscando una estética que vaya más allá de la crudeza de la época. Eso no quiere decir que se huya de las escenas impactantes, porque las escenas de los asesinatos están muy conseguidas, especialmente la muerte de una niña pequeña.

Esta película también destaca por tener mejores interpretaciones que la media de títulos del género de aquel momento. En especial destaca Shelby Leverington como Lise, la descendiente que se infiltra en la familia Vroot para ir eliminándolos uno a uno. La interpretación de Leverington es realmente muy buena y brilla particularmente durante una escena en la que tiene un monólogo bastante largo, que usa para hipnotizar a sus víctimas.

Precisamente esta escena del monólogo y el personaje de Lise ha hecho que en recientes años se le diera al film un subtexto feminista. Teniendo en cuenta la época en que fue rodada no sería extraño, pero lo cierto es que no creo que sea el caso, especialmente si tenemos en cuenta cómo termina la película.

Este no es un film para todo el mundo, e imagino que los que quieran ver algo más "terrorífico" tienen opciones más entretenidas a su disposición. Pero no deja de ser un film curioso e interesante.